Pourquoi le Couteau Suisse a-t-il un statut d’icône ?

Les designers suisses, hommes et femmes, nous expliquent pourquoi le couteau de poche a acquis une telle renommée. Lisez les analyses de ces prestigieux experts.

Le Couteau Suisse – une icône du design suisse

Le Couteau Suisse est régulièrement cité comme un brillant exemple du design suisse. Bien sûr, nous sommes extrêmement fiers de cette reconnaissance. Mais nous souhaitions surtout interroger des experts dans toute la Suisse pour comprendre les raisons de cet engouement. Pourquoi le Couteau Suisse est-il considéré comme un objet de design ? En quoi représente-t-il les valeurs fondamentales du design suisse ?

Les plus grands designers suisses nous disent ce qu’ils en pensent.

atelier oï, studio d’architecture et de design

« Le design discret du Couteau Suisse est en accord avec la philosophie de la production et la stratégie du produit, dont le but est d’allier fonctionnalité maximale et format minimal. Grand symbole du design suisse, le couteau de poche a été créé à l’origine pour répondre aux besoins locaux, avant de devenir une icône globale.» – atelier oï, La Neuveville

Le studio d’architecture et de design oï a été créé en 1991 par Aurel Aebi, Armand Louis et Patrick Reymond. Ils figurent parmi les plus grands designers suisses, et leurs clients comprennent notamment Roethlisberger, USM, B&B Italia, Moroso, Foscarini, Bulgari, Artemide, Pringle of Scotland, Louis Vuitton et Victorinox.

atelier-oi.ch

Sabine Lauber & Anita Moser, créatrices

« Ce qui définit en général un produit bien conçu est l’alliance « d’une forme distinctive, d’un matériau de grande qualité et d’une fabrication de haute précision. » Par conséquent, dans un monde idéal, les produits au toucher souple et inattendu deviennent naturellement de fidèles compagnons. Des produits comme le Couteau Suisse, par exemple. »

Under her own label, IT’S LAUBER, designer Sabine Lauber creates bracelets with ornamental braiding and collars with a luxurious finish. ANITA MOSER is well-known at home and abroad for her extravagant shoe designs. Both designers, who work out of their shared store/studio in Basel, have already collected numerous awards for their audacious innovations.

www.etmoietmoi.ch/

Claudia Caviezel, textile designer

“Why is the pocket knife so “designy”? Because it doesn’t try to be! It’s where tradition, function and style meet, and it’s already cool enough so it doesn’t need to try to be cool. The Swiss Army Knife has never strayed far from its roots, it does its job and looks good doing it.“ – Claudia Caviezel, St. Gallen

Claudia Caviezel is a textile designer who works on her own projects as well as doing textile design work for the fashion label AKRIS. Claudia has already won prizes for her work, such as the Lucky Strike Junior Design Award, an IKEA scholarship and the Grand Prix Design Switzerland award.

caviezel.cc

Nicolas Le Moigne, designer

"Cutting, sawing, screwing, or opening, – all done with an implement that only weighs a few grams and has been in use for more than a century already. It’s a technical and aesthetic masterpiece, a source of inspiration that reaches far beyond our borders.“ – Nicolas Le Moigne, Lausanne

Wallpaper magazine has described Nicolas Le Moigne as one of the “most promising designers of the future”. He works for classic brands such as Eternit and Atelier Pfister, but he also collaborates with galleries from London to Paris. He is also head of the “Luxury & Craftsmanship” course at the ECAL art college in Lausanne.

lmlm.family